随分とご心配をかけましたが、先が見えないと思っていた喉の調子も徐々に良くなってきて、食べのを食べる時も苦しくなくなってきました。 ＾＾ よかった！
今まで一度も雪道を運転したことがなかったので、とりあえず掛けれる保険は全て掛けてレンタル。 高速道路では何度もスリップしている車を横目に、とにかく安全運転。
１時間ほどでノーマン・ロックウェルの暮らしていたストックブリッジに到着！
見る景色はどれも彼の作品の中に登場してくるような、素朴で温かみのある古きアメリカな風景。 まるで彼の作品の中に入り込んだかのような世界です。
ずりずりスリップしながら美術館に到着！ こんなに興奮しながら美術館に来たのは初めてです。
”彼の肉筆がぁぁ！！！” これが初めの感想。
彼はイラストレーターであると言われていますが、作品の全ては油絵で、自分は彼は立派なアメリカの世相を温かく、ユーモラスに描いた芸術家だと思います。
彼の仕事の代表であるサタデー・イヴニング・ポストの表紙画は、４７年のキャリアで３２３枚も描いていますが、その他の表紙やイラストの仕事も多く、生涯には２０００以上の作品を描いたそうです。 週７日、休まず働いていたそうで、作品すべては本人が描いていたそうなので、その画のアイディアと仕事の量を考えると、常人ではないですね。
残念なことに彼のスタジオは一度火災に見舞われて、それまでのほとんどの作品と、彼の作品制作に使った道具、ヨーロッパに旅行して集めた物など、全て灰と化してしまったそうです。
その為彼の現存している作品は少なく、そのほとんどは美術館などで恒久保存されていて、つい先日オークションに出た作品には、なんと４５億円の値が付いています。
ここの美術館は世界で一番所有作品数が多いのですが、それでも展示されているのは３０枚程度。
彼のキャリアの中で最も重要であろう作品がこれ！
１９１６年、まだ２２歳だったロックウェルが、その当時、まだイラストレーターと言う仕事が花形だった時代、誰もが憧れていたサタデー・イヴニング・ポストの表紙を描いた初めての作品です。
ロックウェルの作品は、どれも日常生活の一部を切り取ったようで、人物の表情も大変豊か。 見ていてついつい微笑んでしまうような作品が多いですが、この作品でも、一人はポケットに哺乳瓶を挿して妹のベビーシッターを押し付けられて、その友達２人はそれを眺めつつ野球に行くと言う場面ですが、みんな表情がとっても豊か。
しかし、よく見るとどの子も顔が似ています。 これはイラストレーターとして走り始めのロックウェルが、お金の掛るモデルを何人も雇うことをせず、一人のモデルに全てのポーズを取らせたから。
この作品のモデルの名前はBilly Paine。 彼はロックウェルの意図するところをよく理解してポーズを取ってくれて、その後５年に渡って何度もモデルをしてもらっていますが、ある年の大晦日、家の屋根に登って、隣の家に移ろうとしていた際に落下。 不慮の事故でその命を失います。
後にロックウェルはモデルを長時間雇ってポーズをさせるのではなく、写真に撮って描くようになり、また、モデルにも一般の人を使うようになります。
この作品もそうして何枚も撮った写真を組み合わせて描かれているのですが、医師は実際の医者で、モデルは何人かの候補を使って写真を取っているので、実際にモデルをした人が描かれている作品を見た時に、自分ではないことで、そのモデルの気分を害したようなこともあったようです。
作品を眺めているだけでも色々なストーリーが想像できて、いつまででも見ていられます。
雑誌のイラストとは言っても随分と大きな作品で、立派な絵画です。
"The Gossips" 1948 for cover of The Saturday Evening Post
噂話という題の、プッと吹き出してしまうこの作品。
モデルは実際のご近所さんで、真ん中辺りにはロックウェルの奥さん、右下の端にはロックウェル自身が登場していますが、この写真を取った際には誰にも作品の意図も題材も伝えられなかったそうで、とりあえずポーズを取らされたそうです。
まずは左上のおばちゃんが噂話を始めます。 それを聞いたおばちゃんがまた別の人にそれを伝えてという具合に、小さな町でどんどんと噂話が広まっていきます。 噂話には尾ひれが付いて行くものですが、右下でそれを聞かされたロックウェルは、最初に噂話を始めたおばさんに向かって文句を言って追求します。
なかなか風刺の効いた作品ですが、この噂話を始めたおばちゃん、実際にも噂話が大好きだったそうで、この作品を見た後に気分を害して、しばらく冷たい関係が続いたそうです。 ははは。
"Tiny Tim and Bob Cratchit" 1934 for cover of The Saturday Evening Post
物語、クリスマス・キャロルをテーマにした作品ですが、ロックウェルが幼少の頃から読み聞かされていた作品だったようです。
ペプシ・コーラの宣伝用のサンタクロースですが、はじめロックウェルは等身大のサンタを描くことを拒否していたようですが、最後には了承。 このような看板になったのですが、ペプシ側はサンタの下半身がエルフの様だと言ったそうです。 自分は飛び跳ねているサンタがいかにも楽しそうで好きですけどね・・・。 っていうか、ロックウェルはコカ・コーラの作品もいくつか手掛けているし、面白いですね。
はじめにも言った通り、当時フルカラー印刷は行われていなかったにもかかわらず、オリジナルの作品の見た目を良くしたいと言うことで、この作品には色を付けたそうです。
自分が思うに描かれているのは、母と祖父母、年の離れた弟なのですが・・・ 奥さんと両親、息子かなぁ・・・？ 前者の方がストーリーの温かみが増すように思えるのですが。。。
女の人達の背中から感激が溢れています。
この作品はアクリルで描かれていますが、大変ひょうきんな作品です。
これはよく知られた作品ですが、この絵は実際には雑誌の表紙に使われず、もう一枚別に初めから描いたものが使用されました。 この作品自体も完成度は高いのに、なぜもう一枚初めから描いたのかは分からないそうです。
電話会社の宣伝の為に描かれた作品ですが、かなり大きな作品で、とても宣伝用にだけ描かれたようには思えません。
これもなかなか大きな作品。 まるで客席に座っているかのような臨場感溢れる、興奮の一瞬を切り抜いたような作品。
この作品は１２年もの間、少しずつ加筆して完成した作品で、彼の住んでいた、ここストックブリッジのクリスマスの様子を描いています。 実際この山の景色は見えないのですが、現在もメイン・ストリートへ行けば、このままの風景が眺められます。
８０歳を過ぎての作品ですが、この作品が彼の長い長いキャリアの最後の表紙画になります。 この２年後、１９７８年に素晴らしい作品の数々を残して８４歳の生涯を終えます。
トム・ソーヤーの冒険の為の挿絵。
自分も何作品かコレクションしていますが、いつかこんな風に飾りたい・・・。
ロックウェルはこの作品の中で、世界は一つであると言うことを伝えようとしたのだと思いますが、題名のGolden Ruleとは、あらゆる宗教に共通して述べられていることで、たとえ国や人種、宗教が違っても、みんなが“世界人”であると言うことですね。
http://www.redlioninn.com/
午後にはそのままスプリングフィールドまで友達に会う為にドライブ。
雪の勢いがかなりひどくて、何度もずるずるとスリップ・・・。 日が暮れる頃には雪道運転にも随分と慣れて来ていました。 次の日はスッキリと晴れていい天気。 仕事があるのでアルバニーまで直帰。 この二日間で１週間分くらいのエネルギーを使ったような気がします・・・。
最近自分が好きなロックウェルの作品を１枚紹介。
"He's going to be taller than dad" 1939
今年５月にサザビーズのオークションに掛けられましたが、予測されていた落札額６千万を大きく上回って２．６億円で落札されました。
戦前に描かれたとはとても思えない鮮やかさ。 この場面を見ただけでも温かい家族の雰囲気が伝わって来るような気がします。
Upjohnという製薬会社のキャンペーン用に描かれて、１９５０年代には６枚セットでこの会社からリトグラフも発行されています。
